评剧人面桃花(评剧人面桃花三春杨柳)

生活中，很多小伙伴不知道评剧人面桃花(评剧人面桃花三春杨柳)?今天小编针对这个问题做了这篇文章，详细内容我们来看一下。

评剧人面桃花(评剧人面桃花三春杨柳)

评剧是北方的一种剧种，起源于唐山，在京津冀等地有着广泛的群众基础，深受广大群众的喜爱和追捧。在短短的历史中，评剧产生了一大批著名的艺术家，他们为丰富和完善评剧，为民族文化剧种大全做出了巨大的贡献。

有六位艺术家在丹角形成了一个流派。他们是的，新，西安，，华淑兰和肖俊婷。

其中小白余霜、新夏风在中国剧院；冼是天津评剧七大主角之首(天津评剧七大主角是冼、辛翠霞、六小龄红、小、李、连晓君、杨兰芬)。

在东北，檀菊丹角的角色被称为“汉肖华”，即韩少云、华淑兰、肖俊庭三位老艺术家。、华淑兰、肖俊婷、辛艳玲、、洪、小和赵是沈阳剧院的八位女演员。

百派艺术是在北京流传已久的最有影响力的评剧流派。它是由老评剧艺术家白于20世纪30年代创立的。历经四代，至今已有70多年的历史。老白创造了旋律低沉、旋律流畅的独特唱法特色，拥有《玉堂春》、《马寡妇店》、《珍珠衫》、《桃花庵》等一批适合自己演唱的曲目。

小白·余霜继承并发展了白人学校。比如《金沙江畔》里的咏叹调“酸枣”，就是过去评剧白派里没有的唱法。她的表演如《秦香莲》、《朱记》、《借一年》、《劝爱宝》、《打狗劝丈夫》、《锯碗丁》等，受到人们的称赞。

平剧新派真正形成是在建国以后。她创造了独特的心结，甚至还会唱一些评剧的小动作，从而展现了新派艺术活泼开朗的一面。新派艺术的雏形产生于现代戏《刘巧儿》，随后创作演出了《祥林嫂》、《春香传》、《甘坤袋》等一大批剧目，使新派艺术得到了充分的展示。

新派艺术的传播是空前的，新派后代也是空前的。仅拜新为师的职业演员大概就有50多位，其中不乏优秀演员，在全国戏迷大奖赛业余演员中唱新派的居多。

目前国剧在衰落，评剧也在衰退，这六个流派也受到了严重的冲击。

就目前的形式来看，六大流派分布最广，新派是最好的一个，其次是花派，然后是白派。而汉派、贤派、派传人不多，影响不大。

在各大剧团中，新派在北京、河北、黑龙江乃至吉林都起着顶梁柱的作用，在天津也有新派的传承人，天津剧院也经常上演新派剧目。河北石家庄团市委，唐山战区，黑龙江战区都是新校领导。

华派素有“花腔女高音”之称，代表曲目有《饮茶瓶》、《相思树》、《牧羊卷》、《桃花潭》、《三条街》、《大礼堂》、《义勇军的未婚妻》、《戴诺》、《谢瑶环》、《半把剪刀》、《向梅》、《霓虹灯》等。

花派主要集中在沈阳，在天津评剧院也有一定的影响力。可能是花派传人曾少娟是评剧的领军人物，所以有后代。

白派，可惜中国评剧没有白派的传承人。以王冠丽为主体的白校集团在天津发展良好，成为白校的中坚力量。

仙派的特点是声音高亢，音韵醇厚，神采奕奕。它在李、翠霞派的基础上，形成了自然洒脱、高亢雄浑、质朴豪放、情动有声的艺术特色。

代表曲目:景泰辉、王二姐私服、杜十娘、三勘梦蝶、一杯归来、淑女之城、锯碗丁等。后人有萧仙岭下、李秀云、孙贵荣、宋玉文等。仙派是天津本土派，可惜没有传到天津，目前也不太受重视，影响力日渐降低。

韩派的嗓音略显沙哑，所谓“云遮月”，以娴熟的演唱技巧，醇厚的韵味和优雅庄重的表演。根据剧情不同，或温润流畅，或苍劲有力。

代表剧目:《红楼梦》、《凤还巢》、《桃花有脸》、《小女婿》、《江姐》、《杜鹃山》、《洪湖红卫兵》、《薛梅偶遇》、《家》、《红楼夜审》、《玉堂春》等。胡贵秋、宋丽、周丹等都是他的接班人。

蛯原姫奈派的嗓音低沉却丰富优美，唱腔庄重、深沉、开放，形成了她低调、灵动、优美、收放自如的艺术风格。

代表剧目:景泰辉、、穆挂帅、蝴蝶、八姐杨友春、洪湖红卫兵、这样的女人(庭院风暴)、小女婿、包太后、穆挂帅、其他接班人:肖佩如。

汉派和派是沈阳平剧的主导流派，但他们面临的处境与仙派相似，日益边缘化。

真可惜，真可惜！